„Nowa moda polska. Kronika głębokich uczuć” to pierwsza w historii obszerna wystawa polskiej mody z XXI wieku. CMWŁ jest pierwszym muzeum na świecie, które posiada rozbudowaną kolekcję najnowszej mody stworzonej przez Polki, Polaków i osoby o polskich korzeniach. Ważnym tematem ekspozycji stanie się też wpływ imigrantek i imigrantów oraz innych mniejszości na krajową scenę.

„Nowa moda polska. Kronika głębokich uczuć” będzie wielowątkową opowieścią o związkach i wpływie mody na kulturę, sztukę i zmiany społeczne. Ubiory i akcesoria pochodzą z XXI wieku, ale ich korzenie sięgają zarówno odległej historii, jak i aktualnych zjawisk. Sarmatyzm, wyobrażenia o mitologii słowiańskiej, kultura wiejska, przesiedlania po konferencji jałtańskiej, prześladowania polityczne czy wątki maryjne zestawione zostaną m.in. z queerem, sztuką dragu, muzyką techno i najnowszymi technologiami. Ważnymi tematami stanie się postpłciowość i zmiany w sposobie postrzegania tożsamości płciowej oraz różnorodność związana z pochodzeniem czy wyglądem. Kolejnym istotnym zagadnieniem będzie etyczna produkcja, która coraz częściej wykorzystuje dawne, lokalne rzemiosła.

Wystawa Nowa Moda Polska. Kronika Głębokich Uczuć

Wystawa Nowa Moda Polska. Kronika Głębokich Uczuć

Polską scenę mody reprezentować będą także: akcesorium białoruskiej uchodźczyni Tashy Katsuby i fotografia przedstawiająca Neo Mosę – transpłciową, czarną modelkę, Warszawiankę urodzoną w Republice Południowej Afryki. Talent obu twórczyń rozkwitł w Polsce. Oprócz marek z Łodzi, Krakowa, Poznania i Warszawy w CMWŁ pokazane zostaną realizacje osób działających w innych krajach. Wpływ polskich emigrantów i ich potomków na światową modę zilustrują m.in. głośne kolekcje Arkadiusa, którego w 2001 r. uznano za jednego z 10 najważniejszych brytyjskich projektantów.

Bohaterem wystawy będzie Rafał Świąder, którego sklep prężnie działa na Manhattanie, a ubrania R.Swiader noszą czołowi północnoamerykańscy aktorzy. Będzie nią także Kasia Kucharska – zdobywczyni prestiżowej nagrody FCG/VOGUE Fashion Fund i jedna z najciekawszych modowych osobowości Berlina. Na wystawie zobaczymy też realizacje Jacka Gleby, które pokazano podczas London Fashion Week we wrześniu 2025 r. Jacek zadebiutował w ramach Fashion East, platformy wspierającej obiecujących absolwentów brytyjskich uczelni. Krysvinczi to warszawsko-berlińska marka zmieniająca męską modę w Europie Środkowej. Wyrastające z kultury klubowej i muzyki techno, założone w Krakowie i działające globalnie MISBHV to dziś jedna z najpopularniejszych polskich firm mody na świecie. Z kolei Magda Butrym stworzyła najsłynniejszy polski dom mody w XXI wieku. W 2025 roku jej nazwisko znalazło się na prestiżowej BoF 500 – liście pięciuset najbardziej wpływowych osób świata mody wskazywanych przez portal The Business of Fashion. Światowa moda Butrym jest jednocześnie na wskroś lokalna, a filarami jej twórczości są wybitna polska sztuka i stare rękodzieła.

Chylak i Ania Kuczyńska reprezentują tendencję związaną z ochroną i odradzeniem się dawnych polskich rzemiosł, takich jak tradycyjne metody garbowania czy koronkarstwo z Bobowej i Żywca. Zofia Chylak inspiruje się także kulturą, strojami i historią Łemkiń, ofiar powojennych przesiedleń.

Na ubraniach zobaczyć można wybitne polskie malarstwo. Ubiory i akcesoria Marios Dik to przykłady przełomowej współpracy artysty wizualnego Karola Radziszewskiego z marką Marios z Mediolanu. Sukienka firmy Dreamland Syndicate to z kolei efekt kooperacji designerów z malarką Aleksandrą Waliszewską. Na „Nowej modzie polskiej” znajdzie się też nowatorska i jednocześnie zakorzeniona w dawnych tradycjach biżuteria: Orskiej, Radka Anais Laro, Tomasza Wichrowskiego oraz marek Stettin i Zwyrtech, której realizacje nosi m.in. osobowość brytyjskiej muzyki alternatywnej FKA twigs. Istotną grupę stanowić będzie tzw. „majstersztyki designu”, czyli rzeczy, które powstały dzięki innowacyjnym, często autorskim technikom wytwarzania surowców i produktów. Znajdą się tu m.in. lateksowe, projektowane cyfrowo koronki Kasi Kucharskiej czy torebki Kpodonou, które wykonano z mielonej bawełny i śrubek oraz nowatorska dzianina związanej z łódzką ASP Mai Bączyńskiej. Grupę dopełni digitalny strój autorstwa Marcina Kossakowskiego.

Projektujące osoby coraz łapczywiej wgryzają się w kulturę i rzeczywistość, która ich otacza, a współczesna moda staje się coraz bardziej autobiograficzna. Opowiada przede wszystkim o doświadczeniach, uczuciach i korzeniach tworzących ją osób. Projektowanie może łączyć się z okiełznywaniem strachu, przepracowaniem traum, wyrażeniem radości, miłości czy dumy, ale też buntu i rozczarowania.

Wystawa Nowa Moda Polska. Kronika Głębokich Uczuć

Wystawa Nowa Moda Polska. Kronika Głębokich Uczuć

Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi to pierwsze polskie muzeum, które zajmuje się współczesną modą na tak dużą skalę, a także pierwsza instytucja, która postanowiła budować kolekcję polskiej mody w oparciu o jej związki z szeroko pojmowaną kulturą i emocjami osób projektujących.

Na wystawie pokazane zostaną realizacje z kolekcji debiutujących w Polsce, a także podczas London Fashion Week, Paris Fashion Week i Berlin Fashion Week. Zaprojektowali je absolwenci i absolwentki wiodących lokalnych i zagranicznych uczelni mody, takich jak: Instytut Ubioru ASP w Łodzi, Katedra Mody ASP w Warszawie, Central Saint Martins i University of Westminster w Londynie, Universität der Künste w Berlinie oraz Fashion Institute of Technology i Parsons School of Design w Nowym Jorku.

Marki i osoby, których rzeczy pojawią się na wystawie, to m.in.:
Acephala, Arkadius, Tomasz Armada, Gosia Baczyńska, Maja Bączyńska, Bizuu, Magda Butrym, Body Holes, Chylak, Jan Chodorowicz, Dreamland Syndicate, Irina Dzhus, Jacek Gleba, Kardasjan, Kpodonou, Tasha Katsuba, Marcin „Kitty” Kossakowski, Krysvinczi, Kasia Kucharska, Kreist, Ania Kuczyńska, Kust, Le Petit Trou, Wiktoria Łaskawiec, Maldoror, Mapaya, Marios Dik (Karol Radziszewski), Melancholia, MISBHV, MMC, Vanity Nap, Tomasz Ossoliński, Orska, Nawara, Vanda Novak, Paprocki i Brzozowski, Pat Guzik, Polygon, Mariusz Przybylski, Marcell Pustul, Rad Duet (m.in. kostiumy zaprojektowane z drag queens Twoja Stara i Shady Lady), Radek Anais Laró, R.Swiader, Monika Surowiec, UEG, Uta Sienkiewicz, Stettin, Michał Szulc, Vasina, Kamil Wesołowski, Western Affair, Tomasz Wichrowski, Zwyrtech, Mikołaj Żurek.

Na wystawie zobaczymy także pracę Needle / Nadel Pauliny Ołowskiej z kolekcji Katarzyny Jordan.

Architekturę zaprojektuje artystka Zuza Golińska. Projekt nawiązywać będzie do uniwersalnego modelu świątyni, XIX-wiecznej fabryki, a także ogólnodostępnego forum. Powstanie swoiste forum polskiej mody – miejsce otwarte na dialog i dyskusje, przestrzeń, w której wybrzmiewać będą rozmaite idee.

Nowa moda polska. Kronika głębokich uczuć”
Wernisaż: 13 czerwca 2026

13 czerwca 2026 – 3 maja 2027
Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi
Kurator: Marcin Różyc
Architektura wystawy: Zuza Golińska
Współpraca: Trin Alt