Muzeum Narodowe w Krakowie | Gmach główny
Muzeum Narodowe w Krakowie posiada bogaty zbiór dzieł sztuki polskiej, europejskiej i pozaeuropejskiej, co stawia je na pozycji jednej z najważniejszych i najciekawszych kolekcji nie tylko w Polsce, ale na świecie. W początkach istnienia instytucji miasto Kraków przekazało dwie ówcześnie wyremontowane sale na pierwszym piętrze Sukiennic, jako pomieszczenia wystawiennicze dla muzeum. Kolekcja muzealna, składająca się w swych początkach z kilkunastu obrazów, nieustannie powiększana licznymi zapisami, donacjami i darami, rozwijała się w olbrzymim tempie.
Dzięki hojności Polaków w kraju i poza nim, krakowskie muzeum stało się właścicielem, gromadzonych nieraz latami zbiorów malarstwa, grafik, rzeźby, numizmatów, dzieł rzemiosła artystycznego, starodruków, rękopisów i pamiątek związanych z historią kraju, postawami o charakterze narodowowyzwoleńczymi. Wraz z powiększającymi się zbiorami muzeum otrzymało od miasta, bądź prywatnych fundatorów, budynki z przeznaczeniem na cele wystawiennicze, dzięki czemu dzisiejsza struktura Muzeum opiera się nie tylko na Gmachu Głównym, lecz także na ośmiu oddziałach, mieszczących się w historycznych budynkach w centrum Krakowa.
Bezcenne zbiory tworzą dzieła rzemiosła i sztuki z różnych czasów i z różnych rejonów świata, jednak podstawą zbiorów muzeum są dzieła sztuki polskiej lub z Polską związane, takie jak m.in. czara włocławska, Madonna z Krużlowej, Pochodnie Nerona Henryka Siemiradzkiego, Szał uniesień Władysława Podkowińskiego, Dziewczynka z chryzantemami Olgi Boznańskiej i wiele innych. Charakterystyczne dla krakowskiego muzeum jest istnienie w jego strukturze organizacyjnej muzeów biograficznych, upamiętniających najwybitniejszych, wybranych artystów Krakowa: Jana Matejkę, Józefa Mehoffera, Stanisława Wyspiańskiego, a także kompozytora, Karola Szymanowskiego.
Muzeum sprawuje opiekę i zarząd nad Muzeum i Biblioteką Czartoryskich, które są własnością Fundacji Książąt Czartoryskich. Z książęcej kolekcji pochodzą m.in. Dama z gronostajem Leonarda da Vinci, Krajobraz z miłosiernym Samarytaninem Rembrandta.
luty 2020
Cud światła. Witraże średniowieczne w Polsce
Cud światła. Witraże średniowieczne w Polsce Wernisaż: 14 lutego 2020 r. Muzeum Narodowe w Krakowie Wystawa czynna do: 26 lipca 2020 r. Kurator: dr Dobrosława Horzela Witrażowe przeszklenia kościołów stanowiły w średniowieczu ogromne artystyczne, techniczne i finansowe wyzwanie, stanowiąc tym samym potwierdzenie prestiżu zleceniodawców. W okresie nowożytnym przyszedł czas usuwania tych witraży, tak że do naszych czasów dotrwał ich znikomy procent. Mimo XIX-wiecznej fascynacji średniowiecznym malarstwem witrażowym dziedzina ta, traktowana jako rzemiosło artystyczne i przez to ceniona niżej, nadal pozostaje…
Dowiedz się więcej »czerwiec 2020
Wyspiański. Przestrzeń studyjna
Wyspiański. Przestrzeń studyjna Wernisaż: 30 czerwca 2020 Muzeum Narodowe w Krakowie Wystawa czynna do: - Pokaz kolekcji dzieł Stanisława Wyspiańskiego ze zbiorów Muzeum Narodowego w Krakowie. Stanisław Wyspiański (1869–1907), dramatopisarz, poeta, malarz, grafik, reformator teatru, projektant wnętrz, należy do grona najwybitniejszych i najbardziej wszechstronnych twórców polskich. Stanisław Wyspiański, Kwiaty mlecza. Projekt do dekoracji malarskiej do fary w Bieczu W zbiorach Muzeum Narodowego w Krakowie znajduje się największa, licząca ponad tysiąc obiektów kolekcja dzieł tego artysty. Znakomity jest zbiór malarstwa portretowego…
Dowiedz się więcej »październik 2020
Geniusz baroku. Szymon Czechowicz (1689–1775)
Geniusz baroku. Szymon Czechowicz (1689–1775) Wernisaż: 16 października 2020 r. Muzeum Narodowe w Krakowie Wystawa czynna do: 21 lutego 2021 r. Kurator: dr Tomasz Zaucha Twórczość Szymona Czechowicza – Polaka, który swym talentem zrównał się z najlepszymi włoskimi malarzami swego czasu— nigdy jeszcze nie była przedmiotem osobnej wystawy monograficznej. Wielka prezentacja jego dorobku — ponad 200 obrazów i rysunków — to niezwykła okazja do spotkania z wielką sztuką późnego baroku. Szymon Czechowicz ( 1689-1775), Męczeństwo św. Florianaok. 1750Muzeum Narodowe w…
Dowiedz się więcej »lipiec 2021
Polskie style narodowe 1890-1918
Polskie style narodowe 1890-1918 2.07.2021 - 2.01.2022 r. Muzeum Narodowe w Krakowie Wystawa „Polskie style narodowe” rozpoczyna cykl „4 × nowoczesność”, na który złożą się cztery wystawy w MNK w latach 2021–2024 poświęcone poszukiwaniu oryginalnych wzorców modernizacyjnych w sztuce, designie i architekturze polskiej XX i XXI wieku. Wystawa Polskie style narodowe, fot. Tomasz Markowski/ materiały organizatora Tematyka wystawy odnosi się do trwającej około roku 1900 w Europie, zwłaszcza w Europie Środkowo-Wschodniej i Skandynawii, debaty na temat stylu narodowego, czyli odrębnej…
Dowiedz się więcej »sierpień 2021
Hokusai. Wędrując…
Hokusai. Wędrując... 13 sierpnia 2021 - 05 grudnia 2021 Muzeum Narodowe w Krakowie Kurator: Beata Romanowicz Przeprawa przez rzekę Oi w Kanaya na drodze Tokaido Kanaya no Fuji, z serii Trzydzieści sześć widoków góry Fuji Fugaku sanju-rokkei Wielka fala w Kanagawa Kanagawa-oki nami-ura, z serii Trzydzieści sześć widoków góry Fuji Fugaku sanju-rokkei | 1831 r. Zapraszając na wielką monograficzną wystawę drzeworytów Hokusaia ze zbiorów Muzeum Narodowego w Krakowie, oprowadzamy po niej również słowami Jasieńskiego, z którego kolekcji pochodzi większość eksponowanych dzieł,…
Dowiedz się więcej »luty 2022
Jacek Malczewski Romantyczny
Jacek Malczewski Romantyczny 18 lutego 2022 r. - 31 lipca 2022 r. Muzeum Narodowe w Krakowie Jacek Malczewski, Autoportret | między 1908 a 1915, Muzeum Narodowe w Krakowie Jacek Malczewski należy do grona najwybitniejszych indywidualności sztuki polskiej, zajmuje szczególną pozycję w sztuce okresu Młodej Polski. Był malarzem, który w swoim ogromnym dorobku artystycznym pozostawił dzieła o treściach oscylujących wokół różnych problemów: ojczyzny, życia, śmierci, a także pomiędzy romantycznymi wizjami, a metafizyką. Inspirował się sztuką antyku, polskim romantyzmem, stosował młodopolską symbolikę.…
Dowiedz się więcej »marzec 2022
Vilhelm Hammershøi. Światło i cisza
Vilhelm Hammershøi. Światło i cisza 04 marca 2022 r. - 08 maja 2022 r. Muzeum Narodowe w Krakowie Kuratorka: Aleksandra Krypczyk-De Barra V. Hammershoi, Wnętrze przy Strandgade z promieniem słonecznym na podłodze, Statens Museum for Kunst Na wiosnę 2022 roku po raz pierwszy w Krakowie zagości wystawa prezentująca twórczość Vilhelma Hammershøia (1864–1916) – artysty uznawanego za najwybitniejszego duńskiego malarza przełomu XIX i XX stulecia. Wybór prezentowanych w Muzeum Narodowym w Krakowie dzieł malarskich i rysunkowych Hammershøia oraz fotografii archiwalnych związanych…
Dowiedz się więcej »lipiec 2022
Nowy początek. Modernizm w II RP
Wojciech Kossak, Polski Fiat Wystawa przynosi nowy obraz pierwszej fali modernizmu w Polsce w okresie międzywojennym. Modernizm tym razem nie oznacza stylowego schematu, prób naśladowania sztuki zachodniej, ani tego co wyłącznie nowe, ani nawet ograniczenia się do sztuki samej. Pokazujemy modernizm jako wielostronną reakcję na modernizacyjne procesy, które przynosiły, jak oceniano, technologiczny postęp i społeczny rozwój, ale zarazem fizyczną i duchową degradację. Artyści wraz z wieloma reformatorami innych dziedzin ludzkiego życia doświadczając rozpędzającej się nowoczesności, dochodzili do wniosku, że sztuka…
Dowiedz się więcej »wrzesień 2022
Tamara Łempicka
Tamara Łempicka, The Brilliance (L'Éclat), 1932, © Collection Rowland Weinstein, courtesy of Weinstein Gallery, San Francisco Wystawa Tamary Łempickiej w Muzeum Narodowym w Krakowie będzie okazją wejścia w świat malarstwa jednej z najbardziej niezwykłych artystek dwudziestego wieku. Pokażemy na niej ponad trzydzieści obrazów pochodzących z muzeów i zbiorów prywatnych w Europie i Stanach Zjednoczonych Ameryki. Wybór ten pozwoli na prześledzenie twórczości Łempickiej od lat dwudziestych do pięćdziesiątych. Od powszechnie znanych obrazów portretowych oraz aktów, które są dzisiaj symbolem malarstwa epoki…
Dowiedz się więcej »kwiecień 2023
Nowosielski. W setną rocznicę urodzin
Jerzy Nowosielski, Wschód słońca | 1965 Jerzy Nowosielski swą artystyczną podróż rozpoczął w 1940 roku, studiując w okupacyjnej Staatliche Kunstgewerbeschule w Krakowie w pracowni Stanisława Kamockiego. Po wojnie w latach 1945–1947 kontynuował naukę w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych u prof. Eugeniusza Eibischa. Dyplom uzyskał w 1961 roku w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Łodzi. W 1957 roku został członkiem założycielem reaktywowanej po wojnie II Grupy Krakowskiej. Był wykładowcą w Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Łodzi, a od 1962 roku…
Dowiedz się więcej »maj 2023
Wilno, Vilnius, Vilne 1918-1948. Jedno miasto – wiele opowieści
Wystawa prezentuje wizerunek Wilna w wyjątkowo powikłanym okresie historycznym poprzez obrazy, grafiki, zdjęcia i inne prace stworzone przez współczesnych. W latach 1918–1948 miasto przechodziło z rąk do rąk – stawało się częścią Polski i Litwy, było okupowane przez hitlerowców i wojska radzieckie. Okupacje i wojny radykalnie zmieniły populację miasta i jego strukturę społeczną oraz głęboko odcisnęły się na materialnej tkance miasta – jego architekturze i urbanistyce. Bronisław Jamontt, Krajobraz – szkic do tapiserii | 1923, The Lithuanian National Museum of…
Dowiedz się więcej »czerwiec 2023
Matejko. Malarz i historia
Wystawa Matejko. Malarz i historia Wśród malarzy polskich nie ma chyba powszechniej znanego artysty niż Jan Matejko. Jego obrazy towarzyszą kolejnym pokoleniom Polek i Polaków, przynajmniej od rozpoczęcia przez nich edukacji historycznej, choć wtedy jedynie w postaci reprodukcji. Nie będzie przesady w stwierdzeniu, że twórczość Matejki ukształtowała wyobrażenia o najsłynniejszych wydarzeniach z historii narodu polskiego. „Bitwa pod Grunwaldem” tego artysty jest najmocniej wpisanym we wspólną świadomość polskim obrazem. Jan Matejko, Bolesław Chrobry przy Złotej Bramie w Kijowie | 1884, fot.…
Dowiedz się więcej »listopad 2023
Nowoczesność reglamentowana. Modernizm w PRL
Nowoczesność reglamentowana. Modernizm w PRL Wystawa Nowoczesność reglamentowana. Modernizm w PRL skupiona jest na determinantach i ograniczeniach procesów modernizacyjnych w Polsce po drugiej wojnie światowej. Miały one charakter zarówno ekonomiczny oraz organizacyjny, jak i polityczny - związany z funkcjonowaniem niedemokratycznej, narzucającej kulturze ograniczenia ideologiczne władzy. Co ważne jednak zagadnienie ograniczeń modernizmu w czasach PRL nie jest w ramach wystawy ujęte w kategoriach walki pomiędzy artystami a władzą polityczną o wolność sztuki. Reglamentacja oznacza bowiem w metaforycznym skrócie ograniczenia różnej natury:…
Dowiedz się więcej »marzec 2024
Złote runo. Sztuka Gruzji
Złoty młodzieniec z Gonio | II-III w., poch. z wykopalisk w starożytnym Gonio /Apsaros, Muzeum Archeologiczne w Batumi Muzeum Narodowe w Krakowie już teraz zaprasza na pierwszą nie tylko w Polsce, ale zapewne też w Europie tak wszechstronną, panoramiczną i obszerną wystawę sztuki gruzińskiej – od najstarszych śladów ludzkiej aktywności przez zachwycające, starożytne przykłady złota Kolchidy, kamienne stele wczesnego średniowiecza, mieniące się feerią barw średniowieczne kodeksy iluminowane, nowożytne stroje, militaria, przez pejzaże ilustrujące zmieniające się oblicza Tbilisi i malarstwo Pirosmaniego,…
Dowiedz się więcej »maj 2024
Mehoffer z Fryburga. Projekty witraży katedralnych
Wystawa Mehoffer z Fryburga. Projekty witraży katedralnych W Galerii Sztuki Polskiej XX + XXI otworzymy niebawem czasowy pokaz kartonów Józefa Mehoffera do witraży Pokłon Trzech Króli (1904) i Bóg Ojciec (1922) w katedrze św. Mikołaja we Fryburgu. Będą one prezentowane w Sali Młodej Polski (II), a zatem nieopodal eksponowanych tu stale kartonów do fryburskich witraży Najświętszy Sakrament (Wiara, Kościół, 1900) i Męczennicy (Św. Katarzyna i św. Barbara, 1899). W grudniu 2023 zostały zakupione przez Muzeum Narodowe w Krakowie, wraz z…
Dowiedz się więcej »czerwiec 2024
Uskrzydlone. Putta w sztuce renesansu
Wystawa Uskrzydlone. Putta w sztuce renesansu Putta to popularny motyw dekoracyjny, który wzbogaca niezliczone dzieła nowożytnej sztuki europejskiej. Ten urokliwy fenomen ukazujący wyobrażenie małych, uskrzydlonych aniołów z pewnością intryguje i budzi ciekawość. Ekspozycja w Gmachu Głównym prezentuje temat na przykładzie renesansu, głównie włoskiego i krajów niemieckich, na szerokim tle sztuki starożytnej oraz nowożytnej europejskiej. Obejmuje głównie rysunki i grafikę, ale też rzeźbę w marmurze, metalu i ceramiczną, malarstwo, ceramikę użytkową i tkaniny z rozmaitych zbiorów polskich oraz muzeów z innych…
Dowiedz się więcej »